我们常说一个时代没落了，那个审美水平也下降，就是感觉没精气神了。比如晚清，技术上已经非常成熟，可以用非常复杂的工艺，但做出来的东西就是没精打采的。而清早期就还好点，尤其是乾隆朝以前的东西。
实际上明代也是如此的，明早期的造物也比晚期精神头足，虽然明早期的工艺也许有点糙（当然，明晚期有点不同，那时受大航海带来的白银流入影响，南方比较富裕，在局部上也出现了思想艺术的高峰）。其他的，如汉唐，也是如此。
崔健评论当代亚洲流行音乐的时候，就提到现在这些唱歌的，只是把摇滚爵士之类的当成一个曲风，实际上没什么内在力量要表达。没有内在力量的艺术，就会陷入对技术的迷恋，就会在市场里迷失自己。
大概朝代也是如此。一个王朝前期往往是个开拓进取的风气。可能因为前朝的战乱灾荒，原来的秩序打破了，各种行业出了很多空缺，人们就会觉得日子有奔头，就有精神去进取，用自己的能耐去改变命运。艺术上也就会有更多的精神追求，会充满理想情怀。
但王朝后期，阶层固化，翻身无望，没奔头了，陷入内卷了，各行各业就慢慢混日子了。艺术品也就糊弄事了，因为艺术家或匠人也不傻，反正再怎么认真做，也不会换来更多利益，也改变不了命运了，就不要为难自己，做点大差不差的行活交差下班就行了。
关于俗和雅，有许多争论。实际上好的艺术品是雅俗都具备。俗是人的基本生理需求，雅是人更高的精神追求。所谓好的艺术，是既要承认人是血肉之躯，承认人间烟火美好，又要有超越基本生理需求的精神追求，要望向星辰大海。
想到那首被流量改编的《一块红布》， “崔健评论当代亚洲流行音乐的时候，就提到现在这些唱歌的，只是把摇滚爵士之类的当成一个曲风，实际上没什么内在力量要表达。”